GCBA - Ministerio de Educación
Dirección de Educación Primaria
Lineamientos y recomendaciones del área ARTES: EDUCACIÓN PLÁSTICA
En el marco de situación sanitaria de público conocimiento, y ante
eventuales modificaciones en el
desarrollo de la escolaridad, la Supervisión Coordinadora y el Equipo de
Supervisores de Educación Plástica presentan lineamientos y recomendaciones
pedagógicas en pos de sostener el carácter propositivo del área.
Se espera
que los equipos de conducción y docentes adecuen las líneas de acción que a
continuación se presentan, según necesidades y posibilidades de cada comunidad
educativa. Como en toda instancia de la tarea escolar, se recomienda que,
utilizando los mecanismos de comunicación disponibles y convenientes, se privilegie
el trabajo en equipo y colaborativo.
Teniendo
en cuenta que la Educación Plástica implica propósitos y contenidos inherentes
a la PRODUCCION, APRECIACION Y CONTEXTUALIZACION de imágenes,
se recomienda:
o
Diseñar propuestas para que los alumnos
comprendan la presencia e influencia de la imagen en la vida cotidiana.
o
Generar actividades de reflexión sobre
los medios masivos de comunicación a partir del análisis de imágenes visuales y
audiovisuales.
o
Incluir el acercamiento al patrimonio
artístico local, regional y del mundo.
o
Promover la exploración secuenciada de
diferentes técnicas, procedimientos y/o materiales.
o
Articular contenidos plásticos
específicos con los de otras áreas, partiendo de un recorte cultural o de un
eje conceptual que posibilite el abordaje multidisciplinar.
o
Recuperar los ejes y propósitos del PE
(o las ideas que se estuvieran trabajando institucionalmente hasta el momento).
Algunas posibles estrategias:
·
“Guías de trabajo” o “Cuadernillos” con
información y consignas para desarrollar actividades de producción, de
apreciación y de contetxualización. Estas guías pueden ofrecerse a los/as
alumnos/as en formato digital o en formato papel. Los/as docentes pueden tomar
referencias en las “Hojas de visita” de museos y galerías de arte. Será
fundamental diseñar estas “Guías de trabajo” diferenciadas para cada ciclo.
·
Incluir en las “Guías de trabajo” links desde
los cuales se acceda a contenidos audiovisuales, a museos virtuales, a webs de
artistas, o a otros sitios
en
los que los/as alumnos/as puedan observar procesos y obras significativas, acompañando
estos visionados con la información o consignas que activen la mirada para
generar indagaciones acerca de distintos aspectos de las obras o procesos observados,
así como del contexto en que se producen o circulan.
·
Incluir información sobre materiales o técnicas
para propiciar una serie de actividades con ellas, en el marco de la
exploración de determinado elemento del lenguaje visual o de cierto procedimiento.
Este criterio contempla tanto a las imágenes bidimensionales como a las
tridimensionales, y los/as docentes seleccionarán una de estas categorías o la
mixtura de ambas (por ejemplo, en una secuencia de indagación del papel, pueden incluirse actividades que
lleven al material desde la bi hacia la tridimensión).
·
Considerar para segundo ciclo el abordaje de la
imagen publicitaria y los medios masivos de comunicación, así como de la
presencia de lo visual en otras disciplinas (en el teatro, en el diseño textil
y de vestuarios, etc.).
·
Considerar para primer ciclo el abordaje del retrato y del autorretrato, dando lugar a la observación de la figura humana y del rostro, los gestos, los movimientos, y
sobre todo la diversidad de los cuerpos y de los modos en que éstos han sido y
son representados en el mundo del arte. Otro recorte significativo podría ser
el paisaje, partiendo de las vistas
que los/as alumnos/as tienen desde sus ventanas, para avanzar hacia diversas
geografías y modos de representación disponibles en la web.
·
Desarrollar actividades lúdicas o juegos visuales
que los involucre en los contenidos a trabajar. Por ejemplo, diseñando
ilusiones ópticas, o desafiando la búsqueda de ciertos elementos sutiles o
“escondidos” en obras de arte.
·
Plantear propuestas vinculadas con sus marcos de
referencia personal, cultural, familiar y su entorno. Por ejemplo, proponiendo
crear una biografía, valiéndose de
dibujos y objetos que luego se fotografíen para componer una secuencia
narrativa-temporal.
·
Construir el repertorio de apreciación
incluyendo, en lo posible, obras o procesos propios del arte clásico, moderno y
contemporáneo: pintura, grabado, escultura, dibujo, fotografía, videoarte,
animación, instalación, etc.
·
Incorporar las TICs y asumir la mirada
pedagógica de los lineamientos curriculares de ESI transversalmente.
·
Ofrecer un espacio para compartir las
producciones de los/as alumnos/as, donde
puedan socializarse en la medida en que los/as alumnos/as puedan digitalizarlas
(fotografiándolas con la cámara de la netbook Plan sarmiento si la tuvieran, o
con los dispositivos que tuvieran a su alcance, para luego subirlas a la
plataforma que los/as docentes hayan indicado).
Es importante que los Equipos de Conducción junto con los/as docentes,
acuerden los medios de comunicación que pautarán como legítimos y únicos, para
enmarcar el trabajo del área (la “Guía de actividades” o “Cuadernillo”). Estarán
a su disposición, por ejemplo el BLOG de la escuela, o un aula virtual Edmodo, o Google
Classroom... NO ESTÁ HABILITADA NINGUNA COMUNICACIÓN PERSONAL O PRIVADA CON
LOS/AS ALUMNOS/AS. El acuerdo será comunicado institucionalmente a todas
las familias, y se informará a los/as alumnos/as que todas las producciones
realizadas serán socializadas y evaluadas al regreso a clase, y podrán servir
de insumo para futuros proyectos. La Supervisión Coordinadora y el Equipo de
Supervisores de Educación Plástica ofrecerá a la brevedad un banco de recursos
digital, con las propuestas ofrecidas por los/as docentes para socializar la
tarea, como así también para sumar links de recorridos virtuales a museos y
páginas Web que se pueden visitar. Confiando en el compromiso con que cada
uno/a de nosotros/as desempeñamos nuestros roles, recordamos a los equipos de
conducción y docentes que éste equipo de Supervisores/as de Educación Plástica
está a disposición para acompañar la tarea pedagógica en la compleja y
excepcional circunstancia actual.
13 de marzo de 2020.
